30日 3月 2025
ピアノ曲で超有名な曲といえば「エリーゼのために」です。ベートーヴェンが作曲した曲ですが、「エリーゼ」はベートーヴェンの恋人だったという説もあります。この説には諸説ありますので定かではありませんが、ラブレターだったら、ちょっとロマンチックですね。...
25日 1月 2025
まず、タイトルのことをお話する前に、私は昨年、体操教室に行っておりました。いわゆる「健康体操」のような感じでした。 そこで渡されたプリントに書かれていたのが「目標設定」です。体操教室の先生が、「目標設定は、高望みするのではなく、70％やれそうな感じを目標にすることが大切です。」とおっしゃいました。...
24日 1月 2025
音楽の空白時間は、1曲のなかの休符の部分だったり、何曲か続けて演奏されるときは、曲と曲の間の時間だったりします。音楽が流れる時間が続くと、その世界観のなかに入るので、急に「無音」の時間になると、ハッとすることがあります。（たまに、クラシックコンサートで寝ていた人が、拍手で起きるのはわかりますが、無音のところで、「え？終わったの？」と急に起きる人、いますよね・・。） 「無音の時間」は結構、いや、かなり大切です。音楽は想像（または創造）の世界でもあるので、無音の時間はハッとする部分だったり、お話（音楽）が途切れて考える部分だったり、ストーリー（旋律や曲調）が変わる部分だったりするのです。だからこそ、その部分は「無音」でなければならないところです。 無音の部分を埋めないと、間が持たないのでは？と不安になることはありません。「アタッカ」（楽章を切れ目なく演奏する）のような指示があるときは別として、特に、何曲かを演奏する際は、演奏する側も、聴く側にとっても無音の時間は大切です。 ただし、曲のなかの休符については注意が必要です。休符のたびにフレーズが途切れるのはよくないので、その休符の意味を考えながら演奏することが求められます。
22日 1月 2025
ショパンの「幻想即興曲」については、一度にブログに書き切れないので、分けて書いています。 タイトルにあるように、この曲の特長のひとつは最後の和音です。 幻想即興曲は嬰ハ短調なのですが、最後の和音に違和感のような、安堵感のようなものを感じる人は多いと思います。 これは、「ピカルディ終止」と呼ばれるものです。...
